平面设计师应该学习素描和水粉到什么程度？还是水粉？水粉画也是用水质颜料做的。这就很难对水粉配色做出正确的估计，它的应用范围很广，可以画年画、海报、设计图、建筑设计效果图、舞蹈设计图等等，可以自学吗？平面设计有很多种，我不知道你想做哪一个，但无论如何，现在平面设计都是电脑操作的，真正需要用到水粉素描的情况很少。

橙色:晚霞、秋叶、温暖、热情；黄色:金色、黄鞠、注意力和光；绿色:草木，安全，和平，理想，希望；蓝色:海洋、蓝天、冷静、忧郁、理智；紫色:高贵、神秘、优雅；白色:纯洁、简单、神圣；黑色:黑夜、死亡、邪恶和严肃。第一，红色的颜色温暖、浓烈、外向，是一种很刺激的颜色。红色容易吸引人的注意力，使人兴奋、激动、紧张、冲动，也是容易引起人的视觉疲劳的颜色。

2.红色中加入少量蓝色会减弱其热度，趋于温和柔和。3.在红色中加入少量的黑色，会使其性格沉稳，趋于厚重和朴素。4.在红色中加入少量的白色，会使其性格变得温柔，趋于含蓄、羞涩、细腻。第二，黄色人物冷漠、傲慢、敏感，有一种不断膨胀、躁动不安的视觉印象。黄色是所有颜色中最精致的。只要在纯黄色中混入少量的其他颜色，它的色相感和色彩性格就会发生很大程度的变化。

水粉画也是用水彩颜料做的。水彩画和油画都有两种属性。在使用时，它可以涂得很薄或很厚。色彩效果的特点是鲜艳、艳丽、柔和、明亮、浑厚。它的应用范围很广，可以画年画、海报、设计图、建筑设计效果图、舞蹈设计图等等。同时，水粉也是艺术院校和艺术教育中培养学生色彩感知和表达能力的基础色彩训练课程。

猩红绛红玫红赭石柠檬黄黄中黄土黄熟棕湖蓝钴蓝蓝蓝组绿莲紫浅绿草绿墨绿橄榄绿白黑灰肉色这种紫罗兰很像紫罗兰。对于考试，要敢于用黑色来点亮。如果控制不好，可以用波伦+绯红(Prando)。如果家境比较好的话，建议你用樱花品牌的颜料。正常的话可以选择。玛丽或者温莎牛顿的温莎牛顿现在也不贵，基本都是3.2。一个盒子和玛丽的相似。温莎牛顿的色素胶更少，颜色更稳定。可以买温莎牛顿的浅黄色和柠檬黄用来画明面。可以买任何品牌的玛丽的深色，避免色差，导致后期的暗边色粉。橄榄绿很常见。想买全黑也要敢用彩色。现在市面上有很多设计灰，就是颜色很灰，而且大部分都是文艺的牌子，可以画出来的

你可以用所有的笔来设计颜色！最常用的马克笔和脱胶水粉(一定要脱胶，不然会不匀)。硫酸纸拓片，我一般都是在硬纸板上画。水粉，硫酸纸，或平纸。可以，创意好，基本功扎实是没问题的。必须一丝不苟，创意要足够靠谱。细节的把握很重要。钢笔:一般可以用水粉画出设计色，效果不错，但是画的比较慢，需要精细。用记号笔和水溶性铅笔画很好，见效快。纸张:素描纸和白卡纸都可以。

色彩结构基本工具:指南针、鸭嘴笔、勾线笔、直尺、几种不同大小的刷子(最好是羊毛的)、针笔、混色盒(大号)等。水粉颜色尽量丰富，至少不少于20种。考试第一天调色，让水粉有个脱胶过程。在调色盒中，有直接从颜料管中挤出的颜色。最好搭配几个你常用的其他颜色来应对变化。在色彩成分测试中，买的时候最好调好漆，买玛丽牌的，不然颜色偏差会影响效果。

平面设计包括很多种。我不知道你想做哪一个，但无论如何，现在平面设计都是电脑操作的，真正需要用到水粉素描的情况很少。这种纯手工手法的艺术基础在平面设计中并没有太大用处，除非你想手工绘制素材，甚至连手绘效果都完全可以用鼠标来做。所以技术上真的没什么要求。也可以先入行，以后慢慢学；你也可以完全不学。我感觉在平面设计的初级或者中级阶段，各种材料的拼装，就像玩玩具搭积木一样。有时间学素描和水粉，还不如学设计软件。

调色和写生中的调色是建立在对物体色彩关系的正确观察和理解的基础上的。调色时不能孤立地看一块，调一块，画一块。要考虑整体的色相和色彩关系，从整体中决定每一种色彩。水粉素描的颜色不容易联系起来，要在理清颜色大关系的基础上，尽量调整几个大色块的颜色，准备重新画。不要脱离整体，看一块，调一块，画一块，再调一块换另一块。

经典的水粉画《天河白马》如果在配色上使用较多的粉(白)，或者已经画了较厚的颜色层，再上色作画，使用吸水性强的纸张，干湿色的变化会比较明显。这就很难对水粉配色做出正确的估计，它很难连接，覆盖和修改颜色。这是水粉画的一个明显的特点和难点，初学的时候要特别注意这个问题。所以开始的时候要先画重颜色，一般来说，画湿的时候，颜色是湿湿的，一口气画完，色彩关系很容易把握。